El mundo automotriz de luto...

Hoy murió a los 86 años uno de los íconos del diseño automotriz, Sergio Pininfarina. 

Entre sus diseños más conocidos están modelos como el Ferrari Testarossa o el Ferrari F50. En general, la firma Pininfarina es hoy una referencia en el Diseño Industrial a nivel mundial.


Sitio web de la casa Pininfarina:
http://www.pininfarina.it/

Aquí lo vemos, orgulloso con el Ferrari Testarossa

Bocetando Digitalmente

Aqui un ejemplo rápido para plasmar un concepto.Hecho en
SketchBook Pro para iPad

Ultimamente me he engranado mucho en el tema de bocetaje digital para algunos proyectos. Y es que de verdad es muy práctico porque te olvidas de llevar todo tipo de material junto con tu cuaderno de bocetos aunque bueno, de todos modos casi siempre ando cargando con todo porque nunca sabes si se te ocurre alguna buena idea y quieres hacerla en alguna técnica en particular.

El caso es que para fines prácticos y si de entrada sabes que debes hacer algo rápido y sin estar complicándote la vida puedes recurrir a tu "cuaderno de bocetos digital". Aquí es cuando SketchBook Pro de Autodesk entra al quite, ya que es una herramienta super completa y que no sólo sirve para bocetos, sino para crear ilustraciones con un gran nivel detalle.

Boceto para diseño arquitectónico. SketchBook Pro para PC

La simplicidad de la interfaz, así como sus numerosas herramientas es algo que inmediatamente hace que valga la pena su adquisición, ya que la versión 'Express' tiene ciertas limitantes como la cantidad de capas y de pinceles. Está disponible tanto en versión para computadora (Mac o PC) como para dispositivos móviles como iPhone, que en esa versión y por el tamaño de la pantalla creo que sólo es recomendable para ideas muuuuy generales de algún diseño, concepto o ilustración.

Un dibujo para mi hermano que me pidió un Link.
Este fue hecho en la versión para iPad.

Otra cosa es para iPad y Tablets con Android, ya que aquí por el tamaño de la pantalla si lo puedes usar cómodamente como si fuera un cuaderno y sacarle jugo a las herramientas, aunque igual recomiendo hacerse de una pluma para este tipo de dispositivos para mejorar la experiencia.

En la computadora no se diga, su uso es muy cómodo y divertido, aunque al igual que el caso anterior con lo de la pluma, aquí si se vuelve muy recomendable el tener una tableta gráfica, ya que así aprovechas SketchBook con todo su potencial, como la sensibilidad a la presión que apliques a la stylus o pluma y en general super intuitivo.

Algo que me gusta mucho de SketchBook es que aunque es un programa informático no te hace perder ese, digamos feeling como si trabajaras en un cuaderno, sientes esa libertad de hacer todos los rayones que quieras, a diferencia de Photoshop donde puedes hacer lo que quieres pero sabes que estás inmerso en un programa o paquetería informática muy compleja.

En conclusión, una gran aplicación, eficiente, con muchas herramientas, mucha libertad y todo en un ambiente práctico para enfocarse a dibujar o bocetar sin complicaciones y de manera divertida.

Ryuk, hecho en un rato libre entre las clases de la Universidad.
Hecho en SketchBook Pro para PC.

Pueden descargar una versión de prueba de SketchBook Pro aquí: http://usa.autodesk.com/adsk/servlet/pc/index?id=6848332&siteID=123112

Sitio web de Autodesk: www.autodesk.com

Un Shinigami en mi cuaderno

A veces me gustaría encontrarme el cuaderno de Deathnote. Digo sería práctico tener una "herramienta" como esa, ¿no creen? jajaja ok, no. Pues ni modo, qué le hacemos si no se puede. 
Mientras eso no sea posible seguiremos siendo fan de ese manga y de la serie, así como la película. 

Les presento un par de dibujos de Ryuk, uno es un boceto a tinta y el otro es un dibujo hecho en SktechBook Pro. Tengo muchas ganas de hacer algo de ese manga pero en vectores y otro en arte tradicional, no sé... con acuarelas y a ver qué otra cosa.


Les recuerdo que pueden ver más cosas, más ilustraciones, Modelos en 3D y bocetos en mi página de Facebook.

Hoy 29 de Junio: Día mundial del diseño Industrial

Así como los diseñadores gráficos tienen su día el 27 de Abril, el 29 de Junio es el día mundial del Diseñador Industrial.


Como lo dije en mi página de Facebook, Si en estos momentos fuera entrar a estudiar la Universidad no dudaría ni tantito en elegir la carrera de Diseño Industrial, ya que me encanta de hecho uno de mis objetivos es estudiar una especialización en diseño de autransporte en un futuro próximo, lo cual obviamente tiene que ver con Diseño Industrial. Lástima que no había cuando yo terminé la preparatoria. 

Les comparto este video que explica a grandes rasgos de qué se trata el Diseño Industrial. Les mando una gran felicitación y un abrazo a todos mis alumnos que van para esa carrera, y a todos los Diseñadores Industriales también  :)

Locust - Gears of War 3 Fan Art

Aquí presentado otro Locust que hice (este es el otro). Igual que la ilustración de la publicación anterior, lo fuí haciendo entre clases, entre que explicaba, resolvía las dudas de mis alumnos y que tenía un tempillo para seguir con el dibujo. Al final lo terminé con Pluma.

¡Y así empezó todo!

Definiendo los detalles

Limpiando el dibujo con la herramienta pluma

Ya definido con la pluma, faltaba darle un poco
más de detalle como sombras, etc.

Al final quedó así.

Watercolor Level: Asian

El otro día fuí a Elemental Studio (http://www.elementalstudiotijuana.com), una tienda de artículos de arte que a la vez es un Estudio de Diseño, o al revés :P Fui a comprar algunos materiales que necesitaba. 

La gente de Elemental me cae super bien, ya tiene tiempo que conozco a Sammy (quien también da clases en la Universidad) y Letty, cada vez que voy me quedo un rato platicando con ellos y el otro día hasta me regalaron una camiseta, quedé de llevarles unas de las que yo he diseñado pero todavía se las debo porque no he ido :P

El caso es que entre platica me mostraron unas acuarelas que me gustaron mucho. Se trata de un estuche muy práctico que puedes llevar a cualquier lado y trae su pincel, tipo caligráfico. Se llaman Koi Water Colors de Sakura Color, a la venta ahí mismo en Elemental. 

Este es el estuche de acuarelas, muy práctico :D

Despues, me prestaron un estuche para probar las pinturas y un Bloc de papel para acuarelas que todavía no tenían a la venta pero que me dejaron probar para ver si les convencia y pedirlo, así que fui el primero en usarlo :] 

La calidad del papel es muy buena. El secado no es ni muy rápido ni tarda mucho, te da tiempo de pintar cómodamente. Además el Bloc viene pegado de los lados de manera que no es necesario estar desprediendo las hojas de una en una para pintar, sino ahí mismo puedes hacerlo y desprender la hoja cuando terminas porque no se traspasa a la siguiente. Ya cuando lo tengan a la venta voy por uno y luego pongo alguna imagen, pero sí lo remiendo ampliamente. El Facebook de Elemental Studio:     
http://www.facebook.com/ElementalStudioTijuana


Bueno pues entre que probaba las pinturas y platicaba salió este arbolito, quería hacer algo rápido y estilo asiático:

Voy como alma que lleva el diablo...

Aquí empezaba a definir la idea.

Una ilustración que hice hace un tiempo. También fue en el mes de mayo, a mediados(voy actualizando el Blog por partes porque lo tenía muy abandonado últimamente). Estaba dando una clase, terminé de explicar el ejercicio de ese día y al estar sentado frente al escritorio me surge la inspiración y me puse a aventar líneas a lo loco.

No sabía que dibujar, pero poco después la idea salió porque ese día temprano me encontré un conocido, apenas y pude saludarlo porque tenía prisa.

Era la segunda vez que pasaba lo mismo y me dijo eso, que iba como alma que lleva el diablo. Entonces entre las líneas que había trazado aleatoriamente y de lo que me acordé surgió esta ilustración.

Aquí ya un poco más definido con pluma.
Lo volví a trazar del otro lado de la hoja para
que quedara un poco más 'limpio' :P

Esta vez quise cambiar un poco, sacar algo diferente pero que a la vez conservara mi estilo y expusiera lo que me ha ido influenciando. Me gustó el resultado, quería lograr que se viera medio ecléctico, entre nuevo y antiguo, algo muy inspirado en los carteles de mediados del siglo XX y jugar con la tipografía, tema que también me gusta mucho.

Definiendo la pieza en vectores.
 (Nótese que Mario está muy atento a lo que estoy haciendo)

Y finalmente cómo quedó la pieza, espero les guste:

Foro DIA (Diseño Integral Ambiental)

Hace un tiempo publiqué sobre el evento que hubo en la Unidad Valle de Las Palmas (Palm Valley para los compas... se oye más nice) del día del diseñador.

Pues fue un evento en el que hubo de todo: conferencias, talleres y una exposición. De las conferencias sólo pude estar presente en una, fue sobre diseño de muebles del diseñador Japonés Tetsushi Inoue (http://www.tede.jp y su muy recomendable tienda http://www.etsy.com/shop/TeDeDesign?ref=si_shop) quien trabaja con su esposa también diseñadora, Kristina Detwiller. Juntos fundaron su estudio TeDe. 

Me gustó mucho su trabajo porque tiene un estilo muy sofisticado, pero a la vez que sientes que los materiales no son digamos, industrializados pareciera que fueran tomados para crear un mueble a mano y sin ningún proceso anterior, y de hecho algunos así son. Un estilo muy natural pero a la vez muy limpio.

Eso fue lo que pude ver de las conferencias pero me doy por bien servido jeje. Por otra parte, se organizó una exposición de los maestros, y aquí es donde sí participé. Me agarraron en curva porque primero no sabía cuándo sería el evento, me enteré ya casi cuando estaba encima la fecha pero lo bueno es que alcancé a lllevar algunos trabajos aunque todos en tamaño tabloide, me hubiera gustado llevar algunos en un formato más grande. No hay problema, para mí lo importante fue participar y a la siguiente ya estaré más prevenido y listo para exponer y dar algun taller y/o conferencia, tengo muchas ganas de participar en alguna ya que creo que tengo mucho qué decir en algunos temas de diseño y la profesión en general. Ya tengo unos temas en mente, me falta aterrizarlos bien .

Dentro del tema de la exposición algo muy interesante fue el concepto bajo el que se montó. Como el nombre del evento lo dice (Diseño Integral Ambiental) aquí de lo que se trataba era de crear consciencia entre los futuros diseñadores y arquitectos sobre el tema de la reutilización de materiales y el aprovechamiento adecuado y sustentable para la conservación del ambiente. Se colocó todo sobre cartón corrugado reciclado, con un concepto geométrico muy interesante, la verdad es que se lucieron los maestros Monserrat Tamayo y Said Basurto junto con los alumnos que estuvieron trabajando en esto durante varios dias, y que hasta las 9p.m. se iban para dejar todo listo para día del evento. El concepto se explica mejor en las imágenes que comparto, ahí les van:

¡Ahí se ven mis trabajos!

  

Para ver más imágenes de este evento, pueden ir a mi página de Facebook  (y si me regalan un Like no me enojo ;) ) Por esta ocasión es todo, nos vemos a la siguiente.

Resumen - Mayo

Ya tiene mucho tiempo desde la última publicación que hice en el Blog. Pero aquí ando otra vez, haciendo un resumen de lo que fue el mes de mayo. 

Vista de la cafetería de CITEC, tomada en el mes de mayo.

Para empezar tengo que decir que esta publicación la tuve que escribir dos veces, ya que Blogger me hizo una mala jugada y por añadir una imagen como que se trabó y se supone me había guardado todo lo que llevaba escrito y no, resulta que me pone sólo la imagen y todo lo demás había desaparecido. Me dió tanto coraje que daban ganas de agarrar una guitarra y romperla para desquitar el coraje al estilo Rockstar.

Bueno, pues vamos al tema. Mayo fue un mes interesante en varios aspectos, tanto en lo académico como en lo personal y en lo laboral. 

En lo laboral vinieron algunos proyectos, que es en lo que estoy trabajando actualmente y otro que todo indica que iniciará el mes que viene. Se trata de un proyecto de un interactivo, el cual es muy especial para mí ya que es para gente que estimo y de quienes he aprendido mucho sobre todo en el tema de la administración y especialización, por lo que espero desarrollar una herramienta lo más completa posible y que les ayude mucho en el ramo al que ellos se dedican.

El 15 de mayo como todos sabemos fue Día del Maestro. Pero esta vez fue especial ya que fue el primer 15 de mayo en que también lo celebro yo :) espero que sea el primero de muchos que le sigan. Ese día fue muy bueno, ya que varias personas me felicitaron y no me lo esperaba por lo mismo que no estoy acostumbrado, siempre me tocaba felicitar pero no que me feliciten. Algunos familiares y amigos hasta me dieron regalo y yo todo sacado de onda jejeje y vaya que se lucieron. 

Sigo siendo un niño, por eso me gusta que me regalen juguetes :3

Buenos regalos el 15 de Mayo. Este me encantó.

Lo único mala onda de ese día fue que uno de los grupos con los que me tocaba clase ese día se me "escaparon". Al principio me molesté porque llegué a la Universidad super apurado y medio desvelado porque había entregado un proyecto ese mismo día, llegué y sólo estaban unos cuantos. Pero al poco tiempo los perdoné porque digamos que era uno de mis grupos consentidos y por que los entiendo: resulta que tenían un megaproyecto de otra materia y se fueron a comprar un material para eso (bueno eso me dijeron... les creí). Sólo espero que no me la vuelvan a aplicar, jeje.

V for Vendetta! :)

El aspecto académico también hubo cosas interesantes. Los alumnos de segundo semestre estuvieron conociendo las herramientas de SketchUp. 

Ya habían empezado en abril con las herramientas básicas, y durante mayo estuvimos viendo algunos ejercicios con cosas más complejas para aplicar lo que ya habían visto además de otras herramientas, así como procesos que agilizan el flujo de trabajo.

Estuvieron trabajando en dos modelos de casas. El primero, un poco sencillo en el que yo les dí un plano de un departamento y ellos debían decorarlo y arreglarlo según su gusto y estilo. El segundo, ya estuvo más interesante ya que era un proyecto libre en el que cada quien podía crear o hacer el modelo arquitectónico que quisiera. Hubo de todo, desde algunos que buscaron algún plano en internet y lograron hacer algo muy bien e interesante, hasta los que se decidieron por hacer su propio diseño desde cero y llegaron un nivel de detalle que me sorpredió, superaron por mucho mis expectativas y me doy cuenta que hay ta. La verdad es que me dió mucho gusto que me dejaran con el ojo cuadrado :)

Estas imágenes las hice para explicarles el tema de la presentación de un proyecto.

Los alumnos de 7mo estuvieron viendo algunos ejercicios de Flash, en los que yo les explicaba las funciones del código o códigos que necesitaban implementar y empezaron a trabajar en su proyecto final. Este tema merece una entrada aparte en el Blog ya que sus trabajos estuvieron muy interesantes y necesitaré una publicación aparte para abarcar el tema y mostrar algunas imágenes al igual que de los proyectos finales de segundo semestre. Como adelanto comento que los proyectos de Multimedia Avanzada (la materia de 7mo) incluyen animación, interactividad y diseño de caja para CD.

Esta es la foto por la que tuve que escribir dos veces la publicación. Aquí estaba haciendo un tutorial para mis alumnos de 7mo.

Pues en resumen es más o menos lo que hubo, un mes muy positivo, en el que empezó a hacer más calor y al final ya sólo quedaban los proyectos finales y su revisión. Nos vemos a la otra y gracias por leer.

c ya later alligator!

¡Que la fuerza te acompañe!

Buenos días, que se la pasen bien en este viernes. Y a todos aquellos fans de Star Wars: May the 4th be with you!

Mañana: Foro DIA en el Valle

Mañana inicia el Foro DIA, el evento organizado por algunos académicos de la Fac. de Arquitectura y Diseño la UABC Unidad Valle de Las Palmas. Habrá conferencias, talleres y exposiciones todo esto relacionado al tema del diseño sustentable.

Todo el montaje se realizó con cartón reciclado, la verdad es que tanto los maestros organizadores como los alumnos que estuvieron trabajando en la instalación y el montaje se volaron la barda, estuvieron toda la semana en eso. Seguramente están ahora muy cansados o más bien agotados, pero estoy seguro que mañana recibirán el reconocimiento que se merecen :]

Aquí va el Programa de Actividades para el jueves y el viernes:

Reportando desde el Valle...

Un boceto que fui haciendo allá

Pues nada, aquí sólo para contar un poco de mis experiencias.

Resulta que desde este semestre empecé como docente universitario de materias de diseño en la UABC en la Unidad Valle de Las Palmas. La verdad es que estos meses han estado llenos de muchas y gratas experiencias, la verdad es que las buenas superan por mucho a las no tan buenas, que creo que han sido muy pocas sin importancia (creo que la peor ha sido cuando llegué a la escuela arrastrando una llanta).

Aquí poniendo listos unos trabajos para exponerlos allá.

Yo creo que dar clases es algo que te deja a tí mismo mucho aprendizaje; el hecho de estar haciendo lo que sabes constantemente y a veces mostrarlo desde cero te da una experiencia como pocos lugares donde trabajes te pueden dar, te obliga a estar pensando, investigando y solucionando. Siempre tienes que solucionar dudas, dar recomendaciones o sugerencias y si combinas esto con tu trabajo cotidiano mejor aún. 

Una dinámica para los alumnos.

Aparte de esto y más importante aún son los alumnos. Dicen que cada cabeza es un mundo y es verdad, pese a que todos van viendo el mismo tema te das cuenta hacia dónde va cada alumno en su carrera y el talento que tiene cada quién y para cuáles cosas. He visto proyectos que me da mucho gusto que aunque van empezando su carrera tienen un grado de desempeño muy bueno, aunque como todo, también ves unos cuantos que aflojan el paso pero es cuestión de que se pongan las pilas.
La convivencia con los alumnos creo que es lo mejor. Platicar con ellos, conocerlos y a veces comer con ellos te permite entenderlos más y buscar las mejores alternativas para que el proceso de aprendizaje se canalice y aproveche mejor.

El Paisaje en el Valle de Las Palmas

El camino hacia el Valle es toda una excursión ya que sí queda muy retirado, pero con el tiempo te vas acostumbrando (ya no se me hace tan lejos :P) y hay veces que hasta disfrutas el trayecto.

Hicieron esas maquetas para una materia de otro maestro

Aquí he puesto algunas imágenes de lo que me ha tocado ver en la Universidad. La verdad es que estoy muy contento en esto de dar clases y espero seguir haciéndolo por mucho tiempo más.  :]  

En mi página de Facebook pueden ver algunas más: www.facebook.com/enriquecorgan 

Enrique Corgan.

No dogs make it a thousand miles through the cold! (The Thing, 1982 John Carpenter)

Pues ayer me puse a hacer una ilustración que debía desde hace un tiempecillo. Resulta que fué un premio que dí a la persona que le diera el Like #100 a mi página en Facebook, y pues alguien se lo ganó (:

Norris Monster!

El premio consistía en hacer una ilustración sobre algún tema o algo que le gustara, y resulta que la ganadora es super fan (creo que es la fan #1, o algo más arriba de eso :D) de la Película de The Thing (John Carpenter, 1982) y pues me pidió algo relacionado a este film.

Primer paso en el boceto

                                                        Yo no había visto la película, ya la había oído mencionar pero nunca me había tocado verla, así que necesitaba verla para inspirarme. Me pasó como en otras ocasiones: no tena idea de lo que me estaba perdiendo. Se trata de una película muy buena por varias razones.

Aquí ya, definiendo las líneas del Husky

En primera, la historia está muy interesante, siempre estás esperando que salga esa cosa y hay momentos en los que se sale a flote cómo puede actuar un grupo de personas en situaciones extremas y desesperadas. Los efectos especiales están muy bien logrados: escenas geniales con figuras animadas mediante stop motion (que creo que lo hacen ver más realista que algunos efectos CGI ) y la música muy acorde a cada parte de la película, te va creando una atmósfera fría, solitaria y misteriosa. En los efectos de sonido también tengo mencionar los gritos de The Thing cuando es atacado.

Pero lo que más me gustó de todo fueron los personajes; en lo que se transforman cuando sus cuerpos son invadidos precisamente, por The Thing. Entre otras cosas, siempre me han gustado todas las cosas relacionadas al horror, vampiros, demonios, y cualquier otro tipo de orígen (radiación, virus, seres de otro planeta,etc.), y aquí es donde esta película dió en el clavo, la verdad es que me ha inspirado a crear más piezas de fanart sobre esta película, pero ya específicamente de las escenas donde aparecen los monstruos.

Definiendo las líneas del fondo.

Hablando sobre la ilustración que hice, desde el principio quería que se viera como si hubiera sido pintado a mano, que bueno así fue pero en digital... bueno, quería que pareciera pintado de manera tradicional. Entonces lo que hice fue no usar muchas máscaras, pintar una capa sobre otra así, y aplicar de manera leve algunos efectos.

Bien, pues aquí van algunas imágenes más del proceso y el resultado final. Fué un proceso divertido, desde el tema, el boceto, hasta la pieza final, estuve experimentando un poco y estoy contento con el resultado, ¡espero que la ganadora también y lo disfrute! :]  Y aprovecho para darles las gracias a todos los que le han dado 'Like' en el Facebook.

Digital Inking :]

Proceso de pintado.

Un zoom en el Husky mientras lo pintaba :]

Una imagen más, Husky en proceso.

Resultado final, inspirado en una de las primeras escenas (click para ver en tamaño normal)